Слоники и не только
 Скульптура и инсталляция в интерьере
Еще совсем недавно во многих домах наших соотечественников скульптура была представлена чередой слоников на полке над диваном, в серванте или на крышке радиоприемника. Декоративная скульптура послевоенной эпохи соцреализма была небольшой по размерам и примитивной по содержанию: выбирать приходилось между бюстами вождей и великих писателей или уже упомянутыми слониками.
Стоит ли говорить, что «продвинутая» интеллигенция выбирала писателей (желательно прогрессивных), партийные работники предпочитали маленьких идоловвождей, а вся остальная часть населения – слоников. К разряду этих же незамысловатых украшений дома относились еще целующиеся голубки, танцующие балерины или пионерыгорнисты, в массовом порядке производимые советскими фарфоровыми заводами с одобрения министерства культуры.
В меру и со вкусом
Ситуация стала меняться в «оттепельные» шестидесятые. И когда на Западе бушевала битломания, по паркам и бульварам мегаполисов на траве сидели длинноволосые хиппи, а лучшим украшением модного дома был портрет Мэрилин Монро в «кислотных» тонах, у нас тоже появились нетрадиционные изделия «декоративноприкладного искусства». Особой популярностью в то время пользовались вручную обработанная керамика и цветное стекло, в моду также входило народное творчество как возвращение к культуре предков: резная богородская игрушка, изделия Гжели, каслинское литье.
Эти изделия были, как правило, небольшими по размеру не потому, что наши соотечественники не любили крупные декоративные украшения, а потому, что их попросту некуда было ставить. У всей страны вызывала дружный смех сцена, когда в популярном фильме даже в восьмидесятые годы коллектив организации пытался подарить сотруднику бронзовую лошадь. Кроме смеха этот подарок вызывал и недоумение. Если бы такую бронзовую скульптурную группу подарили сейчас, юбиляр бы очень обрадовался – это не только «весомый» с точки зрения стоимости подарок, но и прекрасное украшение для квартиры с классическим интерьером.
На самом деле очень важно, в какую обстановку приобретается даже небольшая фарфоровая фигурка, не говоря уже о крупных произведениях. Скульптура, как и живописные полотна, очень эмоционально выразительное украшение, и если по стилю оно не соответствует жилому интерьеру, то внесет диссонанс и разрушит его целостность. Как в антикварный интерьер с дорогой мебелью в стиле барокко не поставишь матрешку, так и в интерьер «кантри» с плетеной мебелью и пэчворком не впишется изящная женская головка из мрамора. И только поменяв их местами, можно создать гармонию в обстановке.
Антикварные интерьеры или воссозданные в наши дни по историческим образцам вообще не обходятся без скульптурных украшений, в них как будто недостает индивидуальности. Даже живописные полотна не компенсируют полностью отсутствия скульптуры. Дорогая бронза, тонкий фарфор, мрамор и полудрагоценные камни, резное редких пород дерево или их сочетания – это все материалы для создания скульптурных украшений в интерьерах классических стилей.
Новая мысль
Абстрактные скульптурные работы стали создавать конструктивисты в начале прошлого века. Это были выражения мысли не через конкретный образ, а через ассоциации. Скульптура, даже декоративноприкладная, должна была не столько радовать взгляд, сколько будить чувства и мысли, иногда даже не совсем конкретные. И появились угловатые и членистоногие сооружения из колес, плоскостей, похожих на крыло самолета, жестких тросов или спиралей. Эти устремленные ввысь инсталляции должны были звать в прекрасное будущее, обеспеченное техническим прогрессом и полетом мысли свободных граждан.
Но в домашних интерьерах они почти не прижились: современникам этих прогрессивных художников будущего всетаки милей и понятней были фарфоровые зверушки, танцовщицы или горнисты. Зато авангардные работы конструктивистов привели к появлению новых направлений в декоративной скульптуре – абстрактных форм и инсталляций.
И теперь никого не удивишь непонятным предметом в обстановке, имеющим явно декоративное значение. Такие абстрактные формы (напольные, настенные, настольные), выполненные из стекла, керамики, металла или дерева удачно дополняют интерьеры современных стилей, например, минимализма или хайтек. Только для минималистских интерьеров подойдут лаконичные работы без излишнего декора, с четкими и простыми формами, а для высокотехнологичных интерьеров понадобятся изделия из новых необычных по фактуре или свойствам материалов, желательно фантастических, космических форм, и в этом случае сложность конструкции не помеха, а, скорее, достоинство.
С появлением квартир, в которых простор и обилие воздуха становятся характерной чертой, а открытые пространства за окном – частью интерьера, изменилось и отношение к домашней скульптуре. Такую квартиру могут украсить и величественные львы, созданные по типу египетских сфинксов. На роскошном фоне большого города и безграничного неба они будут выглядеть особенно внушительно.
Если вы не любитель крупных форм, а наоборот, вам нравится любоваться изящными и тщательно проработанными статуэтками из фарфора, бронзы или поделочных камней, вам стоит продумать оптимальное их размещение в интерьере. Потому что такие мелкие и хрупкие вещи не расставишь просто на открытых полках: большое количество мелких предметов рождает ощущение беспорядка, а красота каждой вещи в отдельности – теряется. Для хранения коллекций небольших скульптур стоит использовать специальные витрины, в них каждое художественное изделие видно с разных сторон, а все вместе они выглядят очень красиво.
Не только скульптуры
Квартиру можно оригинально украсить не только статуэтками и фигурками балерин, но и самыми разнообразными предметами. Например, на длинную ложку для обуви, закрепленную не стене, наклеить три небольших акварели и поместить это в небольшую витрину. По отдельности – это совершенно разнородные предметы, а в совокупности представляют собой оригинальную инсталляцию.
В инсталляции предметы, объединенные замыслом художника, соединяются между собой или просто ставятся рядом. Так, низкая тумба для телевизора может служить подставкой для инсталляции необычной формы деревянных предметов и керамических ваз.
Галерея Ligne Roset представила новые интерьерные детали, среди которых есть остроумные дизайнерские решения. Например, светильник One Day в виде проволочной корзины для бумаг, в которой среди настоящего бумажного «мусора» прячется лампочка. Поскольку листы бумаги пропитаны специальным составом, опасность их возгорания исключается.
Непревзойденными мастерами инсталляций являются жители Востока, предметы в их работах не случайны и почти всегда имеют сложное философское значение.
Итак, скульптура – очень своеобразное украшение, преображающее жилой интерьер. Однако выбирая ту, что вам нравится, стоит подумать, насколько оптимально она в впишется ваш дом.
Не забудь о фото
«Остановить мгновение» – несбыточная мечта многих поколений людей, живших до изобретения фотографии. Жизнь настолько быстротечна, а ее важные моменты так хочется сохранить в памяти надолго, что миллионы людей часто используют это гениальное изобретение – фотографию. Потом, через много дней или лет, глядя на счастливые, озабоченные или грустные лица, такие дорогие нашему сердцу, мы вспоминаем свои ощущения, возвращаясь в прошлое, вновь переживаем, казалось бы, забытые чувства.
Но есть фотографии, на которые хочется смотреть не время от времени, а постоянно. Именно они становятся украшением интерьера наших домов. Такие фото можно условно разделить на те, которые служат для декорирования интерьера, и на снимки наших друзей и близких, которые создают в доме особую ауру доброты, любви и покоя.
Украсить дом картинами – дорого, и доступно не всем, а работами известных фотохудожников – и стильно, и очень декоративно. Фотографии, выполненные талантливым мастером, не уступают живописи по выразительности и художественной ценности, но значительно меньше ее по стоимости.
В интерьере используются постеры фотографий известных мастеров. Их наклеивают на основание, например, сделанное из панелей ДСП и крепят к стене с помощью ввинчивающихся стержней с резьбой. Оформленные таким способом постеры не нуждаются в рамах.
Самые разнообразные
Но рамки могут служить и украшением, как бы завершением, фотографии. Материалы, из которых они делаются, разнообразны: дерево, пластик, металл, плотный картон. Для того, чтобы придать завершенности фотографии, ее предварительно оформляют в паспарту – плотный картонный лист с вырезанным в центре по размеру фотографии «окном», куда она и приклеивается, сверху покрывается стеклом, а уж затем вставляется в рамку.
Цвет и материал рамки имеет принципиальное значение. Это может быть полированное дерево, цвет которого совпадает с цветом натуральной замши подушки в кресле и общим теплым колоритом ретроинтерьера, а старая пожелтевшая фотография, оформленная в такое же слегка пожелтевшее паспарту, очень нежно гармонирует с деревянной рамкой. В целом же этот интерьер загородного дома в стиле начала прошлого века производит уютное впечатление островка, нетронутого временем и переменчивой модой.
Иногда цвет рамки придает строгую четкость и графичность интерьеру, где чернобелая бескомпромиссная гамма мебели и стен органично дополнена чернобелым фото в тонкой черной рамке и белом паспарту. Нарядный и парадный интерьер в то же время достаточно строг.
Смягчить такую полярную графику может ваза с нежными живыми цветами, их тонкие лепестки и светлозеленые стебли – единственное цветное пятно в этой почти монохромной обстановке.
Металлический блеск рамы не так графично прорисовывает пространство, как черный. Несколько фотографий в сочетающихся с отделкой мебели рамках удачно впишутся в обстановку спальни. Согласитесь, что если фото со стены снять, то интерьер поскучнеет, потеряет шарм.
Напольные и настольные
Недавнее новаторство дизайнеров, когда картины, фото и постеры в рамах не вешались на стену, а ставились на пол, прижилось. Некий оттенок «живого», а не парадноправильного интерьера и придают фотографии, «экспонирующиеся» на полу. Есть в этом противоречии традициям определенное привлекающее своеобразие.
А вот фото близких людей, эффект присутствия которых необходим нам для душевного комфорта, лучше разместить на столике в спальне или поставить в кабинете на стол или книжные полки. Рамки для этих фотографий выбираются не такие официальные и строгие: они могут быть из цветного пластика, серебра, дерева, бронзы, ракушек и украшаться цветами, бабочками, зверушками, особенно, если они обрамляют детские фото.
Рамка в таком случае выбирается ассоциативно – в зависимости от того, какие эмоции и чувства вызывает у вас дорогое лицо, какие воспоминания с ним связаны.
Такая композиция из фотографий, рамки которых гармонируют между собой, и стоящая рядом ваза с кремовыми розами сама по себе является декоративным украшением обстановки спальни и может быть названа модным у галеристов словом «инсталляция», от английского слова «устанавливать». В искусстве это означает размещение неслучайных предметов в пространстве неслучайным образом – в соответствии с авторской идеей художника.
У себя дома творецхудожник – это вы сами и составлять и размещать инсталляции можете по какому угодно принципу. В некотором роде хрусталь на полках буфета тоже инсталляция. А на самом деле предметы, появляясь в нашем доме, не зря приживаются строго в определенных местах, соотносясь с «соседями» и составляя с ними общую цельную композицию.
Живые картины
Примером инсталляции могут стать и керамическая напольная ваза с сухими подсолнухами, и расставленные на полках стеллажа в определенном порядке сувениры, и даже игрушки, «сидящие» в детской, если, конечно, они там расположены на подобающих им местах, а не валяются, где попало (такая «инсталляция» имеет другое название).
Предметы можно не просто разложить или расставить, а, например, наклеить на общее основание, и тогда композиция будет похожа на картину, во всяком случае, украшать спальню она будет ничуть не хуже живописи. Натуральная неоднородность поверхности камня, его неправильные (как бы сколотые) формы и очертания, сероватобежевый цвет, совпадающий с цветом мебельной обивки – все в этом интерьере продумано и выполнено с хорошим художественным вкусом.
Итак, размещать дома фото, выбирая рамки и паспарту для них, составляя композиции из предметов, можно самостоятельно. Даже если сразу не получится ожидаемый эффект – не стоит огорчаться. Больших усилий и материальных затрат, чтобы начать творческий процесс заново, до достижения уровня шедевра, не потребуется. А ведь творить шедевры самому – это так заманчиво и увлекательно!
Александра Рябоконенко
|